在传统摄影观念根深蒂固的时代背景下，如何拍摄全景视频看起来是一道十分困难的问题。无论是硬件设备还是软件支持，都受到了很大限制，这也使得如何拍摄全景视频的问题更难以解决。那么，我们就对比一下传统的摄影方式，探讨一下现在的人们都是如何拍摄全景视频的。

　　现在所有人都意识到没有内容看的VR眼镜不会有人买，如何拍摄全景视频内容已经成为制胜的关键。VR实拍虽然是最快最容易的VR影视制作方式，但是实拍是完全不可能达到好莱坞大片的水平，实拍也只能达到情景戏剧的水平，所以要想拍出能够达到观众期望的作品，还是必须要进行后期制作。这就涉及到影棚拍摄，但VR影棚和传统影棚是不一样的。

　　传统影棚是一个大房子，一块墙刷上绿漆或者盖上绿幕，而VR影棚则需要整个屋子四面墙壁，为了配合拍摄上下全都要刷上绿漆。现阶段空中滑道拍摄最为平稳，有利于后期制作，是目前VR影视拍摄的最好方式。在VR电影中，观众会被置身于影片中的“真实”环境中，贸然剪辑镜头会让观众非常出戏和难以接受。这就要求VR电影需要保持非常高的连贯性。

　　而在如何拍摄全景视频这个问题当中，对演员也有了新的要求，就是要让演员尽可能的“一镜到底”。所以国内很多VR电影都是选择的话剧演员，毕竟话剧表演不同于电影表演，话剧表演本身就是“一镜到底的。现在VR影片的镜头剪辑都是非常谨慎的，稍有不慎就会让观众跳戏，这让我们对更长时间的VR电影产生了怀疑。

　　在编剧方面，传统电影的编剧通常只需要写剧本就好了，但在如何拍摄全景视频中，编剧需要同时操纵两到三条故事发展线，这也让编剧比以前有挑战性。比如正面的人要怎样，后面的人要做什么动作有什么行为，这个过程中的整体灯光要如何规划，相当于规划了整个场景，这些都需要写进剧本里，毕竟现在的灯头完全不会懂得这些。

　　在如何拍摄全景视频这个问题上，不单单只是硬件和软件的支持就可以的，还有太多的问题需要考虑。其实现在很多VR内容厂商并不是不知道如何拍摄全景视频，而是因为太清楚在全景视频拍摄过程中的复杂和困难，才会选择持续的观望。不过这样一来，对于观众来说，VR大电影将会遥遥无期。